Entwicklung einer Bild- oder Wort-Bild-Marke: Recherche, Richtung, 1–2 starke Zeichen, Reinzeichnung, Basis-Anwendungen (Favicon, hell/dunkel). Nicht automatisch ein ganzes CD.

Markensystem: Farben, Typo, Raster, Abstände, Do’s/Don’ts, erste Vorlagen (Brief, Slide, Social-Kachel). Ziel: wiederholbare Regeln statt Einzelmotiv.

Eine Druckposition aus bestehendem CD: Visitenkarte, Briefbogen, Flyer, Stempel, Aufkleber. Satz, Beschnitt, Druck-PDF.

Eine Packungsvariante: Front/Rückseite bzw. Etikett, Pflichtangaben platzieren, Druckdaten. Nicht automatisch 3D-Dummy oder ganze Sortimentslinie.

Editorial-Satz pro Seite: Raster, Typo, Bildplatzierung, Infografik-Einbau. Cover und Sonderseiten liegen oft darüber.

Eine verkaufende Seite: Struktur, Textebenen, Hero, Nutzen, Beweis, CTA, Mobile-Ansicht. Design, nicht automatisch Programmierung/CMS.

Interface-Satz: Screens, Komponenten, Zustände (Hover, Error, Empty), visuelle Hierarchie. Grundlage für Dev, kein fertiger Code.

Neues Erscheinungsbild eines bestehenden Auftritts: Start + Kernseiten, klarere Führung, konsistente Module. Umfang steigt mit Seitenzahl und Altlast.

Abgestimmtes Set (Icons, Buttons, Badges, kleine Module) in einer Strich- und Größenlogik.

Einzelnes Asset: Header, Banner, Section-Bild, Icon-Variante. Preis gilt pro Grafik, nicht pro Kampagne.

5–12 Sekunden Markenzeichen: Intro/Outro/Bumper, transparent oder auf Farbe, lieferbar als MP4/ProRes/WebM.

Kurzer 2D-Clip: Storyboard, Illustration/Flat-Motion, Text, einfacher Schnitt. Erklärung einer Idee, kein epischer Spot.

Aufwendiger 3D-/KI-gestützter Erklärfilm: Kamera, Räume, Produkt/Figur, Licht, längere Produktion. Höchster Motion-Einstieg auf der Seite.

Text als Hauptdarsteller: Rhythmus, Betonung, Markentypo in Bewegung. Gut für Statements, Trailer, Social-Hooks.

Endlosschleife für Stand, Window, LED: 15–60 Sek., ohne harte Schnitte, lesbar aus der Distanz.

Montage vorhandenen Materials: Selects, Pace, Basis-Titel, erste Fassung. Ohne Grading, VFX oder große Storyarbeit.

Look des Films: Kontrast, Haut, Markenfarbe, Kontinuität über Shots. Finish, kein Rohschnitt.

Ein plattformfertiger Clip: Hook, Untertitel, Endcard, oft 9:16. Ein Film, nicht automatisch eine Serie.

Markenfilm vom Konzept bis Master: Dramaturgie, Schnitt, Look, Ton-Grundlage. Dreh, Sprecher, Locations und Nutzungsrechte separat, wenn nötig.

Aus einem Master neue Formate (9:16, 1:1, Safe Areas, Untertitel-Lage). Pro Ableitung, ideal für Kampagnen.

Fotoreales Produkt: Modell/Lookdev, Licht, ein starkes Key-Visual oder kleine Serie.

Bewegung des Objekts: Turntable, Explosionsansicht, Feature-Reveal. Länge und Komplexität bestimmen den Aufschlag.

3D oder Effekt ins Realbild: Tracking, Integration, Schatten, Grain, Farbangleich.

Modell als Asset: Figur oder Gegenstand, texturiert, einsatzbereit für Still, Motion oder Print.

Schlankere Viz: weniger Shots, einfachere Materialien, oft Still statt Animation.

Geräusche, Atmos, Hits, UI-Sounds zum Bild. Macht Motion/Video „fertig“.

Eigenes Stück in Länge und Stimmung des Films – nicht nur Stock-Lizenz.

Sprecherstrecke einbauen, Pegel, EQ, Ducking, Master für Web/Social. Sprecherhonorar kann extra sein.

Schnitt und Reinigung vorhandener Spuren: Atem, Pausen, Rauschen, Takes.

Einstieg pro Episode/File: Entzerren, Entbrummen, Lautheit. Schwere Restauration liegt darüber.

Generiertes oder angeliefertes Bild druckfähig machen: Auflösung, Beschnitt, Farbraum, Retusche.

Satz abgestimmter Feed-Assets (Kacheln, Story, Cover) in einer Kampagnenlinie.

Einzelnes KI-Motiv inkl. Auswahl und Nacharbeit. Preis pro Asset, Qualität durch manuelle Selektion.

KI-Clip oder KI-gestützte Sequenz: Prompting, Takes, Schnitt, Format. Kein Ersatz für einen Imagefilm, aber schnell für Social.

Wiederkehrende KI-Figur: Look, Konsistenz, erste Einsatzmotive. Grundlage für Serie, nicht nur ein Bild.

Inszenierte Produktbilder: Licht, Retusche, nutzbare Masters. Umfang = Motivzahl und Aufbauten.

Ein fertiges Motiv in definiertem Stil (Editorial, Key Art, Szene).

Lookdev für Figur, Welt oder Produktidee: Richtung, Silhouette, Material, Stimmung.

Deck/Pitch: Raster, Folientypen, Visuals, lesbare Hierarchie.

Reparatur: Kratzer, Rauschen, Stabilisierung, Farbstich. Pro Datei bzw. kurzer Sequenz.